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Al Final de los tiempos (La Cuchara), de Salvador Enríquez, se representó en el teatro de la Ciudad Fernando Soler en Saltillo (México)
Con el título Al Final de los tiempos, se representó la obra LA CUCHARA, de Salvador Enríquez, en Saltillo (Coahuila - México). El estreno fue el viernes 29 de febrero de 2008 en el Teatro de Cámara del Teatro de la Ciudad Fernando Soler, por Delfos Compañía de teatro, con el siguiente reparto: Gran Hombre: José Guadalupe Aguirre y Pobre hombre: Julián González. Dirección: Luis Arturo Gatica. Producción y asistente de dirección: Víctor Antero Flores. Hubo funciones del 29 de febrero al 16 de marzo y 29 y 30 de marzo. Horarios: viernes y sábado a las 8:00pm. y domingos a las 6:00pm. - Entradas: General 40.00 $ Estudiantes e Insen 30.00 $ Argumento: Gran Hombre y Pobre Hombre son las dos últimas personas sobre la Tierra luego de un gran cataclismo que aniquiló a la humanidad. Sobreviven en las ruinas de una gran ciudad entre el delirio y la realidad. Tienen por oro el barro con el que dan forma a burdas figuras humanas, en un intento loco por verse entre semejantes y al mismo tiempo ser unos émulos de Dios y testigos de la finitud del hombre. Gran Hombre trata de dominar a Pobre Hombre y éste a su vez lucha por su emancipación sin lograrlo y tal vez sin quererlo. La vida delirante, su pleito por la cuchara con la que se bate ese preciado barro, los lleva a terminar como terminan todas las pugnas en donde nadie cede... Dos hombres inmersos en un delirio que tal vez no esté muy alejado de la realidad. Contacto: victor_afz@hotmail.com ALGUNAS IMÁGENES DE LA FUNCIÓN DE ESTRENO EN SALTILLO (MÉXICO)
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EL ASCENSOR, DE SALVADOR ENRÍQUEZ, EN Conocoto (ECUADOR) El 15 de diciembre 2008 se representó EL ASCENSOR, de Salvador Enríquez, en el Centro de Formación "Domingo Savio" en Conocoto, localidad situada en el valle de los Chillos, en las afueras de Quito (Ecuador). La representación corrió a cargo de un grupo de jóvenes de dicho centro educacional, dirigidos por Anna Postel, con la colaboración de Ramiro Mantilla. Para adecuar la interpretación a las posibilidades de los jóvenes, dos chicos actuaron el personaje de El Ascensorista. Asimismo, por carencia de actrices, los papeles femeninos fueron asumidos por chicos en lugar de chicas. El reparto fue el siguiente: El ascensorista: Luis y Santiago, El director: Juan; La mujer: Eduardo; La joven: Maicol; El joven: Edison; El trabajador: Luis; El ejecutivo: Hugo; Compradores: David, José y Mauricio.
Para más información (en idioma francés):
pulsa en:
http://actuequateur.blogspot.com/ o en la imagen ->
ALGUNAS IMÁGENES DE LOS ENSAYOS Y DE LA FUNCIÓN
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EL ASCENSOR, DE SALVADOR ENRÍQUEZ, EN GRANADA (ESPAÑA)
El pasado 12 de diciembre de 2007 se representó en Granada la obra EL ASCENSOR, de Salvador Enríquez. El montaje, en el Aula Magna de Ciencias, corrió a cargo del Grupo “Teatràdum”, de la Facultad de Traducción e Interpretación de la Universidad de Granada. Reparto: Ale López, El Ascensorista; Javier Vallejo, Joven; María Granado, Joven; Cecilia Calatrava, Mujer; Antonio Javier Chica, Director; Rodrigo Delclaux, Empresario; Daniel Galán, Trabajador; José Adrián Zamora (Falín), Comprador; Pablo Fernández, Comprador; y Marta Pérez, Compradora. Sobre el Grupo: Teatràdum cuenta con el honor de ser el grupo de teatro más antiguo de la Universidad de Granada. Fue fundado en 1999 por Elena Fernández por el método simple de colgar carteles por la Facultad de Traducción con el fin de montar un grupo de teatro. Desde entonces Teatràdum ha sido eje central de la actividad cultural en dicha facultad, que ha ido en aumento cada temporada. Los primeros años se venían representando una obra cada curso académico, pero a partir de 2005 esa cantidad pasó a tres, incluyendo cada año un montaje de propia creación. De entre todas las obras representadas caben destacar la divertida Dios (una comedia) de Woody Allen, Si mis dedos pudieran deshojar la luna, montaje musical propio con baile, poemas y canciones andaluzas y Cosmética del Enemigo, adaptación de la novela anónima de Amélie Nothomb por parte de la antigua directora Olivia Sánchez Ansino (en Teatràdum de 2001 a 2007) que fue representada tres veces, siendo la última de ellas audiodescrita para invidentes y subtitulada para discapacitados auditivos dentro del marco de las Jornadas de Audiodescripción y Subtitulado que tuvieron lugar en la Facultad de Traducción e Interpretación el pasado junio. La situación de Teatràdum, sin embargo, no es demasiado buena. El grupo no ha contado en sus ocho años de vida con subvenciones de ningún tipo, a excepción de papelería (carteles, programas, entradas,… están subvencionados) y se ve obligado a ensayar en las pequeñas aulas de la Facultad de Traducción e Interpretación. Esta situación hace que el grupo tenga serias dificultades en cuanto a posibilidades se refiere. No obstante, la pasión y entrega de los miembros hace que cada año Teatràdum siga adelante. Actualmente, la directora es María Granado Lois (en Teatràdum desde 2004) y sus actores más “longevos” Daniel Galán y J. Adrián Zamora (desde 2003). Más información en: www.geocities.com/grupoteatradum o envía un mail a grupoteatradum@yahoo.com |
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TAYRONA THEATER PUSO EN ESCENA !SE BUSCA!, DE SALVADOR ENRÍQUEZ, EN NEVADA - USA
La Compañía Tayrona Theater puso en escena los días 16 y 17 de marzo de 2006 dos obra teatrales en lengua española: LA INSTITUTRIZ, de Antón Chejóv; y ¡SE BUSCA!, de Salvador Enríquez, editor de NOTICIAS TEATRALES. Las representaciones tuvieron lugar en el Wincherter Cultural Center Theater, de Las Vegas (Nevada - USA). Con este espectáculo se pretendía ofrecer textos relacionados con la condición humada, -leemos en una nota de prensa publicada en www.accessclarkcounty.com/ - en el primero se habla de los valores humanos y de un mundo abusivo; en el segundo encontramos a un hombre con deseos de escapar de una realidad que no desea. Entre una y otra representación, el artista invitado Fermín Ramírez interpretó diversos poemas españoles. Tayrona Theater fue fundada en el año 2004 por el colombiano José Vicente Díaz que tiene en su haber más de 20 años en el teatro y dedicación a la enseñanza en escuelas públicas y universidades. La Compañía, que desde sus comienzos ha producido dos obras en español cada año en el citado Centro Cultural, está formada por Adriana Vargas, Dalia Ramos, Irma Varela, Teodolindo Vargas, Javier Correa y Richard Gogoy, y está dirigida por José Vicente Díaz. |
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LA CUCHARA, DE SALVADOR ENRÍQUEZ, SE ESTRENÓ EN QUESADA (JAÉN - ESPAÑA) EL 21 DE ABRIL DE 2007
El grupo "Teatro de los Deseos" estrenó en España La cuchara, de Salvador Enríquez, el día 21 de abril de 2007, en la Casa de Cultura “Juan de Mata Carriazo” de Quesada (Jaén), interpretada por Antonio Ramón Gázquez (Ñofo) y Helena Izquierdo. Dirección: Helena y Ñofo, con asesoría en dirección de Benjamín Manzano Badía. En la introducción participaron como La Humanidad, Isa, Lía, Noelia, Pili, Virginia y Yolanda. En la parte técnica estuvieron: Sonido: Isa y Noelia. Música: Ñofo. Maquillaje y vestuario: Rosa Valiente. Iluminación: Benjamín Manzano Badía. Escenografía y cartelería: Helena y Nofo. Sobre LA CUCHARA, escribe el autor en el programa de mano:
Los dos personajes de La cuchara son, más que nada, símbolos; de ahí que la obra se haya representado en diversos países (Argentina, donde se estrenó; México, El Salvador y Perú) indistintamente por actores y/o actrices. No existe en el texto ninguna connotación que haga referencia a hombre o mujer. El conflicto pretende ir más allá del sexo al que ambos pudieran pertenecer. Pero, eso sí, son símbolos “humanizados”, con toda su carga de ambiciones y deseos. Están inmersos en el conflicto por la supervivencia. Un conflicto, por otra parte, muy humano, más aún si éste se plantea, como ocurre en La cuchara, en la situación límite en la que el mundo –nuestro mundo- ha llegado a su fin y es necesario comenzar de nuevo. Para ese imaginario comienzo se toma el barro como un símbolo de la creación, según la Biblia, y al mismo tiempo de la riqueza que puede originar, pero esta riqueza, en contra de lo que se pudiera pensar, no lleva a la felicidad, sino a la destrucción. Las ambiciones desmesuradas, el desigual reparto de la riqueza, la ambición de poder, son otros tantos ingredientes con los que se construye esta obra breve. Lo que se ve, la situación escénica en la que se encuentran los personajes, es irreal; la letra, lo que se dicen, sí podría ser real. De dar cuerpo a esos personajes (“Gran” y “Pobre”) se ocupan en esta función Ñofo y Helena Izquierdo, con la ayuda de Benjamín Manzano. Ellos, con su trabajo, tratarán de hacernos reflexionar sobre un conflicto que, posiblemente, no nos sea ajeno. ALGUNAS IMÁGENES DE LA FUNCIÓN EN QUESADA (JAÉN - ESPAÑA) E HISTORIA DEL “TEATRO DE LOS DESEOS”
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LA CUCHARA, DE SALVADOR ENRÍQUEZ, EN EL CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA, EN LIMA (PERÚ)
“La Cuchara” llega al Centro Cultural de España Dos Hombres, casi desnudos, en cuclillas, manosean sendos puñados de barro, tratando de hacer cada uno una figura: un muñeco; mientras suena una música de batería, similar al ruido de un bombardeo. De esta manera se da inicio a La Cuchara pieza teatral que nos muestra las conflictivas relaciones entre los dos únicos sobrevivientes del planeta después de un cataclismo. Escrita por el dramaturgo español Salvador Enríquez la obra producida por la agrupación Teatral Proyecto Quidam de Huacho se presentará los días sábado 3 y domingo 4 de marzo a las 7 p.m. en el local del Centro Cultural de España (Natalio Sánchez 181, Santa Beatriz). Tragicomedia claun, para adultos con la dirección y actuación de Jorge Llamosas acompañado de Erick Constan D’Montreuil. Gran hombre y Pobre hombre son los únicos habitantes de la tierra. Luchan por el poder. Un pedazo de barro simboliza el dinero, el poder, por el que luchan; y la cuchara es el elemento que puede hacer crecer tanto el capital como la miseria. La obra abre un fuerte interrogante acerca de la condición humana y el porvenir En el espacio dramático planteado por Enríquez, habitan dos criaturas que vagan; soberbia una, temerosa la otra, preguntándose ambas por la angustia, el miedo y la inmediatez que genera ser hombre. Con La Cuchara Salvador Enríquez obtuvo el Primer Premio II Certamen de Textos Teatrales en Torreperogil (Jaén - España) en 1999. |
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LA CUCHARA, DE SALVADOR ENRÍQUEZ, EN EL SALVADOR
El 7 de diciembre de 2006 se estrenó en El Salvador la obra de Salvador Enríquez LA CUCHARA, interpretada por Mauricio Gonzáles, Mario Álvarez y Donato Iglesias. Vestuario: Ramón Pastos Abrego - Sonido, luz y tramoya: Técnicos Teatro Presidente - Apoyo técnico: Diana Patricia Hernández - Gestión y producción: Alicia Meyer - Cordinador de la promoción: Homero López. Esta representación corrió a cargo de la Escuela de Arte Teatral del Centro Nacional de las Artes (CENAR) que nació con un grupo de profesionales interesados en el quehacer teatral en las aulas del CENAR, en el año 2002, en el mes de junio con un curso propedéutico con el fin de preparar a los alumnos para un diplomado de tres años. Este curso comenzó con 15 alumnos de los cuales perseveraron 3 que son los que ahora mostrarán su trabajo con la representación de LA CUCHARA. Esta es la primera escuela formal apoyada por el estado salvadoreño en treinta años, siguen el sistema ruso de actuación de Konstantin Stanislavsky y sus principales maestros se graduaron en ex URSS. Más información: Escuela de Arte Teatral - Calle Bogotá, Colonia San Mateo - San Salvador (El Salvador) Teléfonos: 2298-1843 y 2298-1839. E-mail: ally_37es@yahoo.com - Para contacto con el autor: senriquez@portalatino.net BOCETO DEL PROGRAMA DE MANO
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La cuchara, de Salvador Enríquez, se representó el 7 de diciembre de 2006 en el Salvador, dentro de la V Muestra Nacional de Teatro Tony Perdomo
El jueves por la noche, se estrenó la obra “La cuchara”, dentro de la V Muestra Nacional de Teatro Tony Perdomo, presentada por los primeros graduados del diplomado teatral que el Centro Nacional de Artes (CENAR) implementó desde hace tres años. Anteriormente, el CENAR ofrecía la opción del bachillerato en artes, donde estaba contemplado el teatro como una especialización. Sin embargo, tal rama artística se clausuró hace más de 10 años.
“La cuchara”, obra original del español Salvador Enríquez, constituyó la muestra de graduación de los tres alumnos. A la entrada del auditorio del Museo Nacional de Antropología David J. Guzmán (MUNA), cada uno de los asistentes recibía una cuchara “enchocolatada”. La obra, desarrollada mayoritariamente por dos personajes: el gran hombre (Mario Álvarez), y el pobre hombre (Mauricio González), trata acerca de los conflictos de poder suscitados entre los sobrevivientes de la extinción de los seres humanos: un heredero de los hombres dominantes, y el otro de los complejos y la sumisión. La pelea entre los protagonistas surge a través de la posesión del barro, único bien disponible para ellos. Un espíritu de doble cara, el actor Donato Iglesias, rondaba en el entorno de los dos hombres. Pese a que la presentación, programada para las 7 de la noche, inició 20 minutos después, a las 7:35, las personas aún seguían entrando a la sala. La música evidenció algunas fallas como bajas o subidas de volumen abruptas. El auditorio fue ocupado en más de la mitad de su capacidad. “Me gustó la obra, siento que los jóvenes dieron el ancho”, opinó la actriz Isabel Dada. “Me impactó el concepto estético que tienen”, analizaba Melissa Oliva, del público. “Son como pequeñas fotografías.” El montaje utiliza como única escenografía una plataforma de madera con dos varas colgadas en la parte superior. Para la utilería, los jóvenes se apropiaron de múltiples trozos de tela, a manera de barro, y de una enorme cuchara, símbolo de poder, para amasarlo. Iglesias, Álvarez y González fueron los únicos “tercos” en el primer diplomado teatral que el CENAR imparte desde hace tres años. Más de 20 jóvenes acudieron a la convocatoria preliminar. Conforme los meses pasaron, el grupo se redujo. El último año, solo quedaban ellos tres. En entrevista anterior, habían revelado que entre sus proyectos, por el momento, estaba “trabajar más la obra”. Álvarez se decanta, sin embargo, por más estudios teatrales en Estados Unidos. |
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